这次的广州之行，除了我们广州的首发式得以成功举办外，还有两件事深深地打动了我。熊红设计并制作的“美国被子”就是其中之一！在此之前看到的“美国被子”，它们独特的创意和精良的做工就曾经让我惊叹不已，但当看到熊红的作品时——那融入了她深厚的绘画功底和对中国传统手工艺的热爱、以及对色彩的痴迷，而潜心创作的“中国被子”——我心中久久地被一种感动温暖着。那些碎布在熊红的手中变得像油画颜料一样，恣意而放纵地驰骋在被子这块画布上。一位文化界的朋友看到熊红的作品后，脱口而出“拼艺”两字，自此，“美国被子”有了一个好听的中国名字。
“美国被子”是美国一种传统的民间手工艺，顾名思义，它开始于美国，是由不同颜色的纯棉花布排列组合，被制成被子、床单等生活用品。因为是纯手工制作，所以可以说是一项很繁琐的手工劳动。当有艺术家介入后，“美国被子”彻底升华为艺术品，逐渐退出了用品范畴，一举登上了艺术
品这个大舞台。现在每年的十月份美国都会举行全国性的“美国被子艺术展（quilt show）”，很多艺术家带着自己精心设计的作品参赛。
熊红两年前一次非常偶然的机会接触了“美国被子”后，便一发不可收拾，疯狂地迷恋上了它。由于国内相关资料非常有限，熊红通过网络、作品集，甚至颇费周折找到在美国的朋友，多方寻求，终于掌握了设计制作的基本技法。查资料的过程中，她发现其实中国很早以前就有类似的用品，比如“百纳布”等民间手工艺品。“恢复中国传统民间手工艺术，别让这么美的手工艺失传！”熊红突然有了这样的想法。结合少数民族 “百纳布” 的做法，汲取了“苏绣”等民间刺绣的技法，甚至还从传统剪纸、剪影中吸收了养分，现在，在糅合国外的用途和工艺的基础上，加入更多本民族的工艺、图案和元素后，中国的“拼艺”就展现在我们眼前了。
自幼扎实的绘画功底和对颜色的把控，让熊红顺利通过了画面设计这一关。但是很快的，新的问题出现了，优质、色彩丰富的纯棉布和制作工具的缺乏，一度使创作“拼艺”的过程受到阻碍，创作周期也因此延长到以年计算。好的拼艺需要精心的设计和细心的做工，“一厘米的长度要绣六、七针。我现在正在做的作品‘亚当与夏娃’照这样的速度，起码要做两年以上，但我就是喜欢这个创作的过程，特有满足感。”
熊红就这样热爱着她的拼艺，更倡导由拼艺带来的生活方式——有一颗热爱生活的心，人人都可以在生活中发现并创造艺术！